Detalhe de pintura

A Linha Vã

7 nov — 6 dez 2026 · CAE — Figueira da Foz

Nesta exposição, Sara Ataíde apresenta três séries de trabalhos. O título, “A Linha Vã”, é o da série mais recente — e é ela que alinhava os vários universos interiores da autora.

Quando

7 de novembro — 6 de dezembro 2026

Onde

Sala Zé Penicheiro
CAE — Centro de Artes e Espetáculos
Figueira da Foz

Obras na exposição

Série 01

A Linha Vã

Linha de fuga ao automatismo vão dos dias, em direção à autenticidade de ser.

Surge como uma revolta contra a rotina vã dos dias corridos, automáticos e submissos a horários, objetivos temporários e aparências. Vivemos, muitas vezes, desligados de nós próprios, daquilo que sentimos, do que desejamos e do que verdadeiramente somos. A linha assume-se como orientação e condução para o autoconhecimento, para a força interior, para a ressignificação e respeito do próprio, para a paz e autenticidade.

Série 02

Sinho

Passagem entre a infância e a experiência — o peluche que se transforma em símbolo dos afetos, conflitos, desejos e formas de resistência.

Nasce do nome dado pelos filhos da autora a um elefante de peluche que os acompanha desde o nascimento. Através desta figura, as obras exploram diferentes dimensões emocionais e psicológicas, criando um paralelismo entre a simplicidade da infância e a complexidade da vida. O «Sinho» simboliza a inocência, mas também os sonhos, as lutas, a solidão e a resiliência humanas.

Série 03

Flos

Delicadeza e força, a flor como gesto de ligação e afirmação.

«Flos», flor em latim, é uma série que nos conduz a um universo misterioso, belo e aparentemente frágil. Associada ao feminino, a flor simboliza a fluidez e a força de quem sabe impor-se, amar e cuidar. Oferecer uma flor é também um gesto de afeto e de ligação ao outro.